Kreativni pospeševalnik
Zgodbe, ki jih opazimo: vizualna predstavitev in promocija kreativnih znamk
23. sep 2026
MAO
Prijava
Še niste registrirani? Vpišite seZa prijavo na dogodek se morate naprej registrirat na naši spletni strani.
Program Kreativnega pospeševalnika z naslovom Zgodbe, ki jih opazimo: vizualna predstavitev in promocija kreativnih znamk je namenjen ustvarjalcem, ki želijo bolje razumeti, kako danes izdelki, storitve, projekti in blagovne znamke postanejo opaženi, prepoznavni in uspešni. Pri razvoju ustvarjalnih projektov pogosto prevladuje prepričanje, da bo dobra ideja ali kakovosten izdelek govoril sam zase. Praksa pa kaže drugače. Brez premišljene vizualne podobe, jasne predstavitve in učinkovite komunikacije tudi najboljši projekti težko dosežejo svoje občinstvo in udejanjijo svoj polni potencial.
Na dogodku bomo raziskali, kako lahko ustvarjalni produkti, storitve ali blagovne znamke postanejo bolj vidne, razumljive in privlačne. Kako zgraditi celostno vizualno identiteto, ki izstopa in pritegne uporabnike ali kupce, ter kako skozi primerno in konsistentno uporabo fotografije, videa, vizualne identitete in komunikacije ustvariti celovito zgodbo, ki na pravi način nagovori pravo občinstvo. Poseben poudarek bo na razumevanju, kako različni vizualni elementi in besedila skupaj soustvarjajo percepcijo vrednosti – od prvega vtisa do zaupanja v blagovno znamko. Skozi konkretne primere iz prakse bodo priznani ustvarjalci predstavili učinkovite pristope k razvoju vizualnih zgodb ter pokazali, kako strateško okrepiti prisotnost in učinek izdelkov, idej, projektov in blagovnih znamk na trgu.
Predstavili bodo tudi različne oblike sodelovanja z oblikovalci, fotografi, videoustvarjalci, tekstopisci in drugimi kreativci, ki pomembno prispevajo k gradnji prepoznavne in prepričljive blagovne znamke. Udeleženci boste izvedeli, kako izbrati pravega kreativnega partnerja, kakšni so okvirni stroški in obseg posameznih storitev ter kako sodelovanje poteka v praksi – od prve ideje do končne izvedbe.
Po zaključku predavanja bo organizirano tudi kreativno mreženje v obliki hitrih spoznavnih srečanj (speed networking), kjer boste lahko predstavili svoje delo, spoznali druge ustvarjalce ter raziskali možnosti za prihodnja sodelovanja.
VABILO ZA KREATIVCE
prijava >>
Spremljevalni program dogodka je zasnovan kot priložnost za konkretno povezovanje. Udeležencem omogoča boljše razumevanje potreb po podpori pri razvoju njihovih projektov, kreativcem pa ponuja možnost predstavitve svojega dela potencialnim naročnikom in partnerjem.
Predstavite svoje delo in se povežite z ustvarjalci
Ste fotograf, videoustvarjalec, oblikovalec, tekstopisec, stilist, komunikacijski strokovnjak ali delujete na področju vizualne in komunikacijske produkcije?
V okviru spremljevalnega programa Kreativnega pospeševalnika vas vabimo, da predstavite svoje delo ustvarjalcem, kreativnim podjetnikom in kreativnim blagovnim znamkam, ki iščejo sodelavce za razvoj učinkovitejše predstavitve in komunikacije ter uspešnejše promocije svojih izdelkov, storitev ali projektov.
Svojo predstavitev lahko pripravite v obliki kratkega portfelja, videopredstavitve, izbora referenc ali QR-povezave do svojega dela. Namen spremljevalnega programa je spodbuditi nova sodelovanja med ustvarjalci in kreativnimi strokovnjaki ter omogočiti nastanek močnejših, prepoznavnejših in tržno uspešnejših kreativnih projektov.
Na podlagi prejetih prijav bomo izvedli izbor sodelujočih kreativcev. Izbrani bodo imeli priložnost svoje delo predstaviti v okviru spremljevalnega programa in se povezati s potencialnimi naročniki ter partnerji.
Registracija in kava
Kreativno vodenje, celostna vizualna podoba in komunikacija, ki deluje
- Miha Artnak (Studio Ljudje)
Logotip je le prvi korak pri gradnji uspešne in prepoznavne blagovne znamke. Ključna je celostna vizualna identiteta, ki deluje usklajeno na vseh stikih z uporabnikom – od spletne strani in družbenih omrežij do embalaže in prodajnih mest.
Predavatelj bo predstavil, kako zgraditi prepoznavno identiteto tudi z omejenim proračunom, katere elemente je smiselno pripraviti na začetku, kaj lahko počaka ter kako učinkovito sodelovati z oblikovalci in drugimi kreativnimi strokovnjaki.
Vprašanja publike
Fotografija, ki pritegne pogled – kako nastanejo vizualne podobe, ki učinkovito komunicirajo zgodbo blagovne znamke ali izdelka
- Klemen Ilovar
- Kolektiv Študio (Bor Cvetko, Nik Erik Neubauer, Matic Pandel, Lucija Rosc, Anja Smaka, Jaka Teršek)
- Marijo Županov
Fotografija je pogosto prvi stik z uporabnikom in pomembno vpliva na prvi vtis o izdelku ali blagovni znamki. Ni zgolj lepa podoba, temveč strateško orodje, ki gradi zaznano vrednost, zaupanje in zanimanje.
Na predavanju bodo predstavljeni različni pristopi k produktni in pripovedni fotografiji ter načini, kako skozi fotografijo predstaviti značaj izdelka, poudariti njegove prednosti in ustvariti vizualno zgodbo, ki nagovori pravo občinstvo.
Vprašanja publike
Video, zgodba v gibanju
- Dikont films (Hana Gaber, Rok Berglez)
- Maja Gazvoda
- Lana Špiler (Studio Kvas)
V času družbenih omrežij video ni več vprašanje izbire, temveč eden ključnih načinov pripovedovanja zgodb, predstavljanja izdelkov in gradnje blagovnih znamk.
Predavatelji bodo skozi konkretne primere predstavili različne pristope k ustvarjanju predstavitvenih videov, vsebin za družbena omrežja in vizualnih zgodb, ki gradijo prepoznavnost blagovne znamke. Govorili bodo o tem, kako iz ideje razviti učinkovit video koncept, kako združiti zgodbo, vizualno podobo, zvok in ritem ter kako v kratkem formatu ustvariti vsebino, ki pritegne pozornost in ima jasen namen.
Vprašanja publike
Odmor za kavo
Besede, ki gradijo zgodbo izdelka: od opisa do prepričljivega sporočila
- Urša Jerkič
Dober izdelek potrebuje tudi dobra besedila. Predstavljeno bo, kako iz nejasnih opisov oblikovati prepričljivo sporočilo, kako projekt predstaviti v enem stavku, razviti prepoznaven ton komunikacije ter pripraviti besedila za splet, družbena omrežja, predstavitve in razpise.
Predavateljica bo izpostavila tudi razlike med pisanjem za različne medije ter podala praktične nasvete za pripravo učinkovitih predstavitev.
Vprašanja publike
Od zgodbe do opaznosti: kako doseči pravo občinstvo
- Anžej Dežan
Zaključni vsebinski sklop bo namenjen vprašanju, kako iz dobro oblikovane zgodbe ustvariti komunikacijo, ki doseže pravo občinstvo in sproži zanimanje. Obravnavano bo, kako iz izdelka, storitve, projekta ali blagovne znamke izluščiti jasen komunikacijski kot – kaj je pri zgodbi zares zanimivo, zakaj je relevantna, komu je namenjena in kako jo predstaviti tako, da ne ostane zgolj opis, temveč postane priložnost za pridobivanje pozornosti, vzpostavljanje sodelovanj ali spodbujanje prodaje.
Skozi konkretne primere bo prikazano, kako oblikovati osnovni promocijski nagovor, izbrati ključne komunikacijske kanale ter pripraviti vsebino, ki je jasna, privlačna, zapomnljiva in uporabna. Udeleženci bodo spoznali, kako lahko dobra zgodba postane učinkovita komunikacija – takšna, ki pritegne pozornost, gradi prepoznavnost in odpira nove priložnosti.
Vprašanja publike
Spremljevalni program: predstavitev portfolijev, priložnosti za sodelovanje in mreženje
Ob izobraževalnem delu bodo na voljo portfelji fotografov, videoustvarjalcev, oblikovalcev, tekstopiscev, komunikacijskih strokovnjakov in drugih kreativcev, ki delujejo na področjih, obravnavanih v programu. Predstavljene bodo različne reference, načini dela ter možnosti sodelovanja pri razvoju izdelkov, storitev, projektov ali blagovnih znamk. Spremljevalni program bo hkrati priložnost za neposredno mreženje, izmenjavo idej in vzpostavljanje novih sodelovanj.
Anžej Dežan
Anžej Dežan je strokovnjak za digitalno komunikacijo in razvoj vsebin na stičišču mode, kulture in umetnosti. Svojo kariero je po študiju modnega novinarstva na London College of Fashion začel v Londonu in Parizu. Najprej je pripravljal vsebine za Vogue.co.uk, Burberry in Chloé. V modni diviziji hiše Chanel je nato skrbel za razvoj družbenih omrežij, v Tokiu je za znamko usmerjal tudi razvoj prisotnosti na japonskih digitalnih platformah. Kot vodja programiranja in orkestracije dediščine znamke Chanel je zadnji dve leti skrbel za komunikacijsko podporo odprtja vile La Pausa na Azurni obali.
Diskont films
Diskont films je butična video produkcija s prepoznavnim avtorskim podpisom, ki jo sestavljajo Matic Zavodnik, Rok Berglez in Hana Gaber Berkopec. Njihovo delo je pogosto bližje filmski pripovedi kot klasičnemu oglaševanju - tako vizualno kot narativno. Neradi se opirajo na trenutne trende in generične formule ter si prizadevajo ustvarjati avtentične vsebine, ki izhajajo iz temeljnih vrednot blagovne znamke.
Klemen Ilovar
Klemen Ilovar je umetniški in komercialni fotograf, ki živi in dela v Ljubljani. Leta 2013 je diplomiral na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani (ALUO), leta 2016 pa na akademiji Gerrit Rietveld v Amsterdamu. Je član kolektiva Ansambel, zunanji sodelavec na oddelku za fotografijo ALUO ter predavatelj na Fakulteti za aplikativne vede. V svoji praksi se giblje med umetniškimi in komercilanimi projekti. Z več kot desetletjem izkušenj kot fotograf, specializiran za produktno fotografijo, je sodeloval z različnimi agencijami, podjetji in blagovnimi znamkami. Njegova dela so bila večkrat nagrajena ter razstavljena na skupinskih in samostojnih razstavah doma in v tujini.
Kolektiv Študio
Fotografski kolektiv Študio sestavlja šest uveljavljenih fotografinj in fotografov mlajše generacije – Bor Cvetko, Nik Erik Neubauer, Matic Pandel, Lucija Rosc, Anja Smaka in Jaka Teršek. Danes delujejo v Ljubljani, kjer skupaj najemajo studijski prostor, prihajajo pa iz različnih koncev Slovenije. Avtorji se predstavljajo s širokim naborom fotografskih praks – od sodobne avtorske, dokumentarne in reportažne do modne fotografije.
Lana Špiler
Lana Špiler je kreativna strateginja in ustanoviteljica Studia Kvas. V zadnjem desetletju je izkušnje nabirala na presečišču marketinga, kreativnosti in podjetništva ter sodelovala z uveljavljenimi kolektivi, kot so restavracija Milka, Just A Corpse, Mič Styling Rimska, Opera in balet Ljubljana in GAO arhitekti. Pri delu povezuje strategijo, kreativno razmišljanje, branding, vsebine in storytelling - od prve ideje do izvedbe. Studio Kvas je njen prostor za eksperimentiranje, sodelovanje in iskanje novih načinov, kako lahko kreativnost pomaga znamkam rasti.
Maja Gazvoda
Maja Gazvoda je modna oblikovalka in raziskovalka, ki primarno deluje na področju kreativne komunikacije in povezovanja deležnikov znotraj modne panoge. S projektom KDO DELA MODO preko pogovorov s posamezniki, ki delajo v modni industriji doma in v tujini, raziskuje raznolike poklice, vrste dela in aktualne tematike, ki sooblikujejo modni ekosistem. S platformo želi odpreti pogovor o grajenju karirere in lastnih blagovnih znamk v modni industriji, vse od ideje do poslovnih modelov.
Marijo Županov
Prihaja iz Metlike, živi in dela v LJ. Študiral fotografijo na ALUO UL. Ima status samozaposlenega v kulturi in že 10 let aktiven na slovenski foto sceni. Redno fotka-backstage in street style na Paris FW prav tako na Berlinskem FW. Profesionalno je versatilen saj njegova fotka zajema od fotografiranja interiorjev, zabav, konferenčnih dogodkov, portretov, modnih editorialov. V umetniškem smislu se zavzema za pokrivanje queer tem in seksualnosti s čimer se predstavlja priložnostno v umetniško galerijskem svetu oz. razstavnih priložnosti tako v Sloveniji kot tudi v tujini.
Miha Artnak
Miha Artnak je direktor oblikovalskega studia Ljudje. Z ekipo ustvarja zapomnljive zgodbe, opazne vizualne podobe in vplivne ter ciljno usmerjene kampanje.
Urša Jerkič
Urša Jerkič je strokovnjakinja za grajenje blagovnih znamk. Pri svojem delu združuje strateško razmišljanje in natančno delo z jezikom – od pozicioniranja in poimenovanja do tekstopisja in uporabniške izkušnje. Osredotoča se na razvoj verbalnih identitet in naracij, s katerimi kreativnim projektom pomaga jasno izraziti idejo in karakter. V več kot 15-letni karieri je delala tako za velike vseslovenske znamke, kot je Loterija Slovenije, kot za, denimo, Niko Zupanc za Dior. Že vrsto let je kolumnistka revije Elle ter moderatorka in sogovornica na dogodkih o oblikovanju, kreativnem delu in sodobni kulturi.